2024年6月5日上午，应武汉大学中国传统文化研究中心和历史学院之邀，孔旭荣教授以《“礼崩乐坏”：中外音乐文化交流的物质前提》为题，在历史学院106教室举行线下讲座。本次讲座是“珞珈中国传统文化论坛”第216期，由我中心杨华教授主持，校内外师生共二十多人参与了讲座。

孔旭荣是美国威斯康星大学麦迪逊分校硕士和博士，美国肯恩大学历史系教授。主要著作有《辞赋文学中的丝绸之路》《资治通鉴选译》《后汉书选译》等。孔教授此次讲座从孔子的“礼崩乐坏”论出发，解析雅乐在物质上受到的冲击，以及这些冲击对乐器、乐人、音乐实践和理论产生的影响，由之进一步揭示对中古时期文化交流的影响。

讲座伊始，孔教授报告了她的学术道路和研究中古音乐文化交流的切入点。她说，自己学生时代先从中古时代的咏物赋入手，慢慢发现其中包括大量的乐器描述，由此而展开了中外音乐文化交流的研究。她指出，两汉时期有200篇辞赋，其中69篇是咏物赋；而魏晋时期辞赋激增，达800篇，其中328篇是咏物赋。为此她开始了自己的博士论文写作，并出版了《丝绸之路上的赋：中国三世纪的域外书写》（Fu Poetry Along the Silk Roads: Third Century Chinese Writings on Exotica）。该书主要研究玛瑙、莲花、弥猴、孔雀、石榴、迷迭香等6种外来物品。她目前正在进行的研究，是关于琵琶、筝、笳、箜篌等乐器的传入历程，以及它们被本土文化吸收的过程。

孔教授以《风俗通义》《琵琶赋》《晋书·乐志》《洛阳桥》等文本为例，指出音乐史研究存在诸多困难。比如，音乐无声，难以复原；相关文献模糊、繁杂；对底层乐人和女性记载尤少；音乐词汇多义，难以溯源；音乐研究涉及学科门类太多，等等。

她追溯了“礼崩乐坏”的词义起源，认为《风俗通义·声音》篇为该词义的集中表述。她分析了《论语》中的“恶郑声之乱雅乐”，以及《礼记·乐记》中的声、音、乐三个阶段，即三个层次。孔教授认为，“礼崩乐坏”是指钟磬为代表的敲击雅乐受到冲击的过程，而小调流行就是其表现之一。

她从乐器演奏的物质性角度分析说，中国传统的雅乐缺失，为中古时期的外来乐器和外来音乐的流行留下了空间。因为钟磬等雅乐需要的空间大，金石乐器重量大、移动难，金属原材料获取难，人事演奏的乐人多而导致培训和管理难，乐器定调难……，这些都带来了实质性的“礼崩乐坏”，传统雅乐必然会退出历史舞台，从而导致新的乐器、新的音乐诞生。

她谈及辞赋的特点，认为辞赋文本中保留了大量的音乐史信息。汉赋一般是三段论的形式：首先叙述某物的起源，包括它的物理生长环境和文化环境；其次仔细描述某物的尺寸和功能；然后赞扬某物的人文价值，借以抒发情理。她认为辞赋文字为后人留下了非常宝贵的信息。一是让我们可以梳理整个乐器的传播过程；二是用文学的方式固定了该乐器的名称，使其成为中国文化的一部分，令读者不致有文化困惑；三是这些作者也通过其文字和声名，对该乐器的传播起到推动作用。这种音乐文化的传播交流过程，与迭香、安石榴、玛瑙等物质文化的交流传播过程是相同的。物质和音乐在各民族之间的传播和交流，不存在阻隔。

讲座最后，主持人杨华教授高度赞扬孔教授研究的前沿性，认为这不仅是文学领域的工作，也是历史学领域的研究。他鼓励同学们虚心学习相关方法，不要局限于某一学科、某一领域，要勇于创新。在提问环节，孔教授还就迷迭香的古今之义、怎样看待前代文化遗存、乐器演奏方式以及相关乐器的工业链等问题，与在座师生们进行了互动交流。（通讯员：伦崇林）